lunes, 29 de julio de 2013

SEMANA DEL SONIDO, por primera vez en el país

 http://semanadelsonido.org.ar/
 Conferencias, charlas, seminarios, mesas redondas, talleres, espectáculos y exposiciones formarán parte de la Semana del Sonido, que se realizará por primera vez en nuestro país, del 20 al 24 de agosto próximos, en las instalaciones del Teatro Argentino de La Plata y desarrollará temas vinculados con el sonido y la calidad de vida.
Con antecedentes en otras naciones europeas y americanas, este encuentro llegará a nuestro país gracias al trabajo conjunto de la Embajada de Francia en la Argentina, el Teatro Argentino de La Plata (dependiente del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires), la Comisión de Investigaciones Científicas de la Provincia de Buenos Aires (CIC), las Universidades Nacionales de La Plata, Quilmes y Lanús, la Asociación de Acústicos Argentinos y la Audio Engineering Society (Sección Argentina), entre otras instituciones intervinientes.

El objetivo principal de la Semana es dar cuenta de la importancia que el sonido posee en nuestra vida cotidiana, tanto en sus aspectos positivos –como su rol en la comunicación y la música-, como en sus consecuencias negativas –como el ruido urbano y la contaminación acústica en general-.

Se incluirán actividades dedicadas a analizar el sonido desde diferentes perspectivas: Sonido y ciencia / Acústica / Tecnología (martes 20), Sonido y sociedad / Ciudades de Latinoamérica / Educación / Legislación (miércoles 21),  Sonido y salud / Salud pública / Salud auditiva / Educación (jueves 22), Sonido y arte / Música / Cine / Televisión (viernes 23) y Contenidos cruzados / Conclusiones y cierre (sábado 24).

Además de muchos de los más destacados especialistas en acústica, sonido y música de nuestro país, participarán renombrados expertos del exterior tales como Christian Hugonnet (ingeniero de sonido y especialista en acústica que organiza la Semana del Sonido en Francia), Daniel Teruggi (Director del GRM de París que se cuenta entre los más reconocidos compositores contemporáneos de música electroacústica y experimental), Diana Paixao (especialista que preside la Sociedade Brasileira de Acústica) y Elizabeth González Fernández (experta uruguaya en contaminación sonora que preside la Asociación Uruguaya de Acústica).

La Semana del Sonido vienen desarrollándose en Francia desde 2004, con el propósito de abrir un espacio de diálogo y educación sobre diversas problemáticas relacionadas con el sonido, siguiendo un enfoque transversal que incluye entre sus ejes las dimensiones culturales, científicas, técnico-industriales, medioambientales, pedagógicas y económicas. Desde 2010 también se efectúan Semanas del Sonido en Canadá, Bélgica, Suiza, México y Colombia. En cada sede se tienen en cuenta las problemáticas locales respecto al universo sonoro, razón por la cual esta Semana del Sonido 2013 que se concretará en agosto en La Plata tendrá como tema central Sonido y violencia sonora.

Se trata de una oportunidad única para que quienes trabajan con el sonido –científicos, músicos, ingenieros de sonido, constructores de instrumentos, sociólogos, educadores, fonoaudiólogos- se encuentren y compartan sus conocimientos y experiencias con el resto de la comunidad, que utiliza, se nutre, disfruta y padece los sonidos en su vida cotidiana.

Es un espacio de intercambio académico y social sin fines de lucro que busca promover la toma de conciencia respecto del entorno sonoro y de la importancia del sonido en nuestra relación con los otros y con el mundo. Entre sus intereses se incluyen los ámbitos de la cultura, la ciencia, el arte, la medicina, el medio ambiente, la educación, lo económico-social, la técnica y la industria.
 El cronograma completo de actividades, que en todos los casos contarán con acceso libre y gratuito, puede consultarse en www.semanadelsonido.org.ar



Cronograma del Programa de Formación de Dirección y Creación Escénica

foto: Joaquín Palomeque



CRONOGRAMA PROGRAMA DE FORMACIÓN DE DIRECCIÓN Y CREACIÓN ESCÉNICA - TAE



SEGUNDO CUATRIMESTRE

 AGOSTO

 Lunes 5

 Grupo de estudio

15 A 17HS. COORDINA: CLAUDIA BILLOUROU



Taller / Ensayos

17 HS. LUCAS

18 HS. MARIANA

19 HS. RAMIRO



 Lunes 12

 Grupo de estudio

15 A 17HS. COORDINA: MARIE BARDET



Taller

17HS. VICTORIA

18HS. NERY

  
19:30HS

ENTREVISTA PÚBLICA A GUSTAVO TAMBASCIO y LEONARDO CEOLIN SOBRE EL PROCESO DE CREACIÓN DE LA TRAVIATA ANTES DE SU ESTRENO EN EL TEATRO ARGENTINO DE LA PLATA





Lunes 19

Feriado





Lunes 26

 Grupo de estudio

15 A 17HS. COORDINA: SILVIO LANG



Taller / Ensayos

17 HS. GABRIEL

18 HS. DIEGO

19 HS. JULIÁN 





SEPTIEMBRE



Lunes 2

 Grupo de estudio

15 A 17HS. COORDINA: CLAUDIA BILLOUROU



Taller / Ensayos

17 HS. MARISA

18 HS. RODOLFO

19 HS. LUCAS



Lunes 9

 Grupo de estudio

15 A 17HS. COORDINA: MARIE BARDET



Taller / Ensayos

17HS. RAMIRO

18 HS. MARIANA

19HS. VICTORIA



Lunes 16

 Grupo de estudio

15 A  17 HS. COORDINA: SILVIO LANG



Taller / Ensayos

17 HS. NERY

18 HS. DIEGO

19HS. GABRIEL





Lunes 23

 Grupo de estudio

15 A 17HS. COORDINA: CLAUDIA BILLOUROU



Taller / Ensayos

17 HS. JULIÁN

18 HS. MARISA

19 HS. RODOLFO



Lunes 30

 Grupo de estudio

15 A 17HS. COORDINA: MARIE BARDET



 Taller/ Ensayos

17 HS. LUCAS

18 HS. RAMIRO

19HS. MARIANA



OCTUBRE



Lunes 7

 Grupo de estudio

15 a 17hs. COORDINA: SILVIO LANG





Taller / Ensayos

17HS. VICTORIA

18HS. NERY

19HS. DIEGO



Lunes 14

Feriado



Lunes 21

 Grupo de estudio

15 A 17HS. COORDINA: MARIE BARDET



Taller / Ensayos

17 HS. GABRIEL

18 HS. MARISA

19 HS. RODOLFO





Lunes 29

 Grupo de estudio

15 A 17HS. COORDINA: CLAUDIA BILLOROU


Taller

17 HS. JULIAN

18 HS.  LUCAS

19 HS. RAMIRO



Sábado 26 y domingo 27 / horario a confirmar

SEMINARIO PRACTICAS ESCÉNICAS Y COLABORACIÓN ARTÍSTICA DE CIRO ZORZOLI Y EUGENIA ESTEVEZ





NOVIEMBRE



Sábado 2 y domingo 3  / horario a confirmar

SEMINARIO PRACTICAS ESCÉNICAS Y COLABORACIÓN ARTÍSTICA DE CIRO ZORZOLI Y EUGENIA ESTEVEZ



Lunes 4

Grupo de estudio

15 A 20 hs. COORDINA: MARIE BARDET



Taller / Ensayos

17 HS. MARIANA

18 HS. MARISA

19 HS. VICTORIA



Lunes 11



Grupo de estudio – Taller / ensayos

15 A 20HS: COORDINA: SILVIO LANG



15 HS. RODOLFO

16 HS. NERY

17 HS. JULIÁN

18 HS. DIEGO

19 HS. GABRIEL





Jueves 14, viernes 15, sábado 16

MUESTRAS PÚBLICAS





Lunes 18

 Grupo de estudio

15 A 17HS. COORDINA: MARIE BARDET



Taller

17 A 20HS. CHARLA DE CIERRE.





Jueves 21, viernes 22, sábado 23

MUESTRAS PÚBLICAS



 Jueves 28, viernes 29, sábado 30

MUESTRAS PÚBLICAS.


martes, 23 de julio de 2013

La TAE incorpora al Programa de Trabajo y Diversidad Sexual de la Secretaría de Empleo

A partir del mes de agosto próximo, la TAE comenzará a trabajar con el Programa de Trabajo y Diversidad Sexual de la Secretaría de Empleo del Ministerio de Trabajo, Empleo y Seguridad Social de la Nación, con el fin de igualar oportunidades de formación y empleo para el colectivo  GLTTBI . (que no sólo incluye formación sino subvención a proyectos). En qué consiste, cómo incorporarse y cómo acceder a una subvención y toda la info a partir del jueves próximo. 

lunes, 22 de julio de 2013

aporte TAE a la discusión sobre el conflicto en el TA



El Teatro Argentino de La Plata se encuentra en conflicto.

Existen varias posturas diferentes entre quienes trabajan dentro de él, coincidiendo todas en reclamar luego de 15 años que finalmente se fijen e implementen los planteles y estructuras que deberían darle transparencia y organizar expeditivamente el funcionamiento de ese Centro de las Artes, como también el pago inmediato a los trabajadores a los que se les adeudan meses de trabajo cumplido y la puesta en valor de los contratos que corresponden a quienes ganaron concursos para acceder a puestos de trabajo, demandas indiscutibles.

La protesta conocida dada su difusión en los medios locales, es la de los cuerpos artísticos que se nuclea tras la consigna: “están vaciando al Teatro Argentino de La Plata”.

De acuerdo, pero…quién?  Quiénes?

Creemos que esa es hoy la discusión esencial, de la que debieran surgir las soluciones. Si sólo se discute lo inmediato y sin analizar las causas en su totalidad, los resultados que se obtengan sólo serán personales, de corto alcance y plazo y los conflictos del conjunto y la comunidad continuarán repitiéndose, sucediéndose con regularidad.

Quién vacía un teatro entonces?

La administración? Las administraciones? La política? Los sindicatos? El nepotismo? La corrupción? Los arquitectos? Los espectadores? Los abogados? La prensa? Nadie más?...

Esta discusión central debería ser eje para todos aquellos que trabajan en arte y gestan cultura cuando deciden la construcción de lo que podría llamarse el vaciamiento cero y emplazan un monstruo de cemento jamás terminado de construir, que se deteriora mes a mes, y que su sala lírica de 2300 localidades son imposibles de llenar en más de 3 funciones de un mismo espectáculo lírico.

Como algunas otras reparticiones públicas del país, el TA tiene un exceso de puestos de trabajo, un sobrecargo, que guste o no, es real, ignorarlo o disimular su existencia nos llevaría a análisis erróneos y por lo tanto a desacertadas soluciones definitivas. Los sueldos, porque cada uno de ellos sale de un presupuesto concreto, infieren directamente en el presupuesto de cualquier institución, tanto para el mantenimiento como para la producción, lo que sin dudas también resulta un vaciamiento. Entonces, cuándo hay oportunidades de trabajo, por qué llamar a familiares, amigos y  a pagos de favores varios antes que priorizar a aquellos otros artistas o técnicos que tienen los mismos derechos de acceder a ese puesto de trabajo que el familiar, la conocida o el amigovio?

Aumento de presupuesto, sí, sí, claro! quién va a pedir que se reduzcan los ya exiguos fondos que se destinan a la cultura bonaerense? …pero para qué?

Ni despidos, ni demagogia, ni recortes, ni ceguera resuelven el problema. Por lo tanto, qué hacer para lograr que el conjunto de los trabajadores artísticos, técnicos y administrativos, sean cuantos sean, formen parte activa de la producción y el funcionamiento del TA?

Definir planteles y estructura tiene sentido y suma, si esta medida imprescindible se acompaña discutiendo cuál es la función de un centro de arte con estructura y planteles. Sólo así se lograría racionalidad en el contenido y el sentido del teatro, de aquello que genera en la cultura y en el arte.

Qué producción artística anual en favor de la comunidad debiera tener un centro de las artes que alberga mil doscientos trabajadores?

Cuando discutamos y coincidamos en esto, tendríamos que pensar entonces, por qué el Estado debería garantizarle, para siempre, el lugar de trabajo a los mismos artistas? y los otros?... Entonces, a quiénes se tendría que contratar? a los mejores? a los jóvenes? a los maestros? a los amigos? a los familiares? a quiénes? Cuánto vale un artista? un cantante, un músico o un bailarín? un administrativo o un técnico? cuánto? por qué lo valen? Qué deja un trabajador de la cultura a la sociedad? Tiene que ganar lo mismo que un maestro? Más? Menos? Por?

Cuál debiera ser la función de un teatro lírico para la sociedad y cuál su grado de inserción en ella? Qué es lo que le propone a partir del armado de sus temporadas? Cuál debiera ser la estética tanto en contenido como en forma de su oferta artística en favor de la sociedad que lo sostiene y de la cultura que debe expresar? …Y en este sentido, las reposiciones, que jamás son gratis, solucionan la falta de presupuesto? Y en qué medida y con qué criterio esas reposiciones responderían a esa idea y concepto inicial? representan un avance o retroceso? Representar la repetición de la repetición de un repertorio repetitivo suma o resta? Y si hablamos de arte, el arte es siempre crear de cero, no repetir lo que ya fue hecho.

Y finalmente volvemos a la pregunta: cuál es la función de un centro de arte con estructura y planteles?.

Luchar por lo inmediato y los efectos sin analizar la/s causa/s y los objetivos que las sustentan, simplifica los problemas y posterga las definiciones imprescindibles que debemos darle a la comunidad. En el siglo XXI, nuestro país y la cultura nacional requieren mucho más que planteos indeterminados.

Incluso en las protestas, debemos tener honestidad, valentía y apertura para iniciar cambios y replanteos. A favor del disenso.