viernes, 14 de diciembre de 2012

CURSOS Y MODALIDADES DE INSCRIPCIÓN E INGRESO 2013


Cursos y modalidades de inscripción e ingreso 2013
LAS INSCRIPCIONES SE EXTIENDEN HASTA EL 11 DE MARZO!

Por favor, leé esta información detenidamente y hasta el final, en la entrevista personal te haremos algunas preguntas al respecto.

En primer lugar, queremos aclarar una vez más, que ingresar a la TAE, no implica la posterior contratación del egresado por parte de la TAE, el Teatro Argentino de La Plata, la Comedia de la Provincia de Buenos Aires o el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires en ningún caso.

La TAE tiene como objetivo formar técnicos profesionales y perfeccionar artistas en funcióndel espectáculo contemporáneo y está financiada por fondos públicos del Ministerio de Trabajo, Empleo y Seguridad Social de la Nación y UNESCO.

En la TAE, los cursos se renuevan cada cuatrimestre. Los cursos de oficios se dan en los talleres del Teatro Argentino, dictados por los técnicos profesionales de las diferentes secciones del mismo teatro o técnicos profesionales invitados y los de arte, a través de proyectos en los que confluyen tanto los oficios como las diferentes disciplinas artísticas, coordinados por artistas nacionales e internacionales. Paralelamente ofrecemos seminarios y clínicas, cuya temática acompaña la formación o el perfeccionamiento propuesto. En la TAE vos armás tu propio plan de estudio y para cumplirlo, podés permanecer un tiempo máximo de 3 años. Como creemos que sólo la obra es quien testimonia tu capacidad, no damos diplomas, sólo certificados de asistencia únicamente para los cursos de oficios. Parte del método educativo de la escuela, es que no damos información personal y el alumno y/o postulante tienen que proporcionársela solos, para esto, toda esa información la subimos siempre y regularmente a nuestro fb (armado de manera tal que aunque no tengas fbpodés leerlo como es el caso de nuestra página fb TAE-sitio oficial) o enTwitter. La edad límite para ingresar a la TAE es de 40 años.

A partir de 2013, la TAE amplía su oferta e incorpora dos nuevos programas:

1.   Programa de Dirección y Creación Escénica coordinado por Silvio Lang con artistas invitados, nacionales e internacionales.

2.   Programa y Ciclo de Música Autónoma, coordinado por Pablo Ledesma y Tata Laxague con artistas invitados nacionales e internacionales que comprenderá cursos, proyectos, presentaciones y conciertos. Más datos, al final del informe.

La TAE (Escuela y Espacio de Arte y Oficios para el Espectáculo Contemporáneo del Teatro Argentino de La Plata) funciona en el Teatro Argentino de La Plata, en la calle 51 entre 9 y 10-1er.Subsuelo Tel: +54-0221-4291700-81794




@TAEscuela




TODOS LOS ALUMNOS QUE INGRESEN A LA TAE EN 2013, SERÁN ASOCIADOS GRATUITAMENTE A LA BIBLIOTECA PROVINCIAL (calle 47 y 7), con cuyo director José Rafael Clavijo armaremos una sección para arte y espectáculo contemporáneo donde encontrarás excelentes libros y material video, organizaremos eventos y rediseñaremos la sección infantil.



Los cursos de oficios son absolutamente gratuitos. Están dirigidos a personas de entre 18 y 40 años que sean parte del Plan Más y Mejor Trabajo del Ministerio de Trabajo, Empleo y Seguridad Social de la Nación, trabajadores independientes, técnicos y-o desocupados que buscan aprender una profesión. (los cursos de oficios no están dirigidos a estudiantes universitarios). Trabajadores del Teatro Argentino y de la Comedia tienen ingreso directo y sin límite de edad, sólo deben inscribirse.

Para ingresar a los cursos de oficios, necesitás inscribirte por mail a inscripcionTAE@gmail.com, indicando tus datos personales (1.nombre y apellido, 2.domicilio, 3.fecha de nacimiento, 4.ocupación, 5.si estudiás o no y en caso afirmativo qué estudiás y dónde, DNI con fotocopia de éste por attachment  y por qué te inscribís en el curso. Sujeto del mail: el nombre del curso de oficios al que te inscribís).

Sólo podés inscribirte en un (1) curso de oficio. Si te inscribís en más de un curso, tu inscripción quedará anulada. Con tu inscripción, sos parte de la TAE, por lo que aceptás la forma colaborativa que tiene esta escuela de formación. Por eso, como la escuela gestiona recursos para que los cursos, tanto los profesores como los materiales que necesitás para aprender un oficio sean totalmente gratuitos, y como para poder disponer de la mayor parte del dinero subvencionado para la educación, tenemos el mínimo de personal fijo, te pedimos que colabores con tres horas mensuales realizando las tareas necesarias para el funcionamiento cotidiano de la TAE. Estas tareas pueden ser administrativas, de hasta montajes y desmontajes de muestras o de reparaciones y limpieza de aulas y espacios de exposición.

Los seminarios, las clínicas y proyectos de arte, están dirigidos a estudiantes de arte en general y profesionales jóvenes del espectáculo hasta los 45 años de edad.

Tanto seminarios, clínicas o proyectos son pagos. El costo de los seminarios y clínicas es de 150 pesos, el de los proyectos, 250 pesos por persona y por proyecto. Tanto los seminarios, clínicas o proyectos, se pagan por adelantado una vez constatado tu ingreso. La TAE ofrece becas para quienes no puedan solventar dichos costos, consultá en la secretaría. Para los trabajadores del Teatro Argentino y de la Comedia el ingreso es directo, gratuito y sin límite de edad, sólo deben inscribirse. Para ingresar a los seminarios, clínicas o proyectos, necesitás inscribirte por mail a inscripcionTAE@gmail.com, indicando tus datos personales: 1.nombre y apellido, domicilio, teléfono de contacto. 2.fecha de nacimiento, n°dni y n°CUIL 3.ocupación, 4.estudios realizados o actuales, 5.experiencia profesional en caso de que la tengas. 6.mencionar si ya realizó cursos/seminarios en la TAE. Sujeto del mail: el nombre del seminario, clínica o proyecto al que te inscribís.

Podés inscribirte en todos los seminarios, clínicas y proyectos que quieras.

Tu inscripción no implica el ingreso a la TAE. Luego de tu inscripción, tenés que concurrir a una entrevista personal con los directores de la TAE (trabajadores del Teatro Argentino y Comedia están excentos de tener que cumplir con esta modalidad), luego de la entrevista y ese mismo día confirmamos tu ingreso. Las entrevistas son tanto para las inscripciones a proyectos de arte como a los cursos de oficios. Seminarios y clínicas están abiertos y tu ingreso está determinado por el cupo acorde a la capacidad física del espacio donde se realice. El límite de edad, es el mismo para todos.

Reinscripción: los alumnos que se reinscriban pueden hacerlo de la forma indicada anteriormente sin la necesidad de enviar la copia del DNI. Quienes hayan cursado el segundo cuatrimestre 2012, sólo tendrán derecho a reingresar si hubiesen cumplido con las horas colaborativas correspondientes a los cursos que hayan cursado. Tampoco se reincorporará a aquellos que hayan abandonado un curso sin avisar para posibilitar la incorporación de quienes quedaron en la lista de suplentes y no deben haber sobrepasado el límite de edad.

La TAE no acepta oyentes.

Los trabajadores del Teatro Argentino o Comedia, no pueden repetir cursos que ya hayan realizado.El cupo estipulado es de 5 bancos por curso, en el caso de ser excedido el cupo, los colegas postulantes irán a sorteo público.

Las fechas que tenés que tener en cuenta son las siguientes (no hacemos excepciones y esto corre también para los trabajadores del Teatro Argentino y Comedia):

Inscripción y reinscripción: del 4.FEB al 28.FEB.2013

Inscripción a los proyectos 1 y 2: del 20.DIC.12 al 8.FEB.13

Entrevistas para los proyectos 1 y 2: jueves 14.FEB de 10 a 13hs y de 14 a 17hs.

Entrevistas: del 4.MZO al 22.MZO.2013(luego de inscribirte recibirás un mail con la fecha y hora de tu entrevista. De no concurrir a la entrevista será rechazada la inscripción.

Inicio de actividades: 8.ABR.2013

La TAE estará cerrada durante el mes de enero de 2013.

REGLAS GENERALES que aceptás al momento de inscribirte:

1. Daño o hurto del patrimonio de la TAE implican la EXPULSIÓN de la TAE y la COBERTURA TOTAL DE LOS GASTOS QUE OCASIONASEN. En el caso de hurto, se hará la denuncia policial y se tomarán medidas legales.

2. Los alumnos de los cursos de oficios que no cumplan con las horas colaborativas, no podrán volver a realizar otro curso, ni participar de otras actividades de la TAE.

3. En los cursos de oficios y los proyectos sólo podés tener 3 faltas, luego de eso, perdés el banco automáticamente, sea cual fuere la razón.

4. Está prohibido el consumo de alcohol o sustancias no permitidas durante cualquiera de las actividades que se realizan en la TAE.

5. Alumnos y profesores se comprometen a mantener el estado de limpieza de aulas, salas de exposición, patio y talleres.

6. Falsas declaraciones en la inscripción o entrevista concluirán con la expulsión del postulante y la imposibilidad de reinscripción.

7. La TAE, el Teatro Argentino de La Plata, la Comedia de la Provincia de Buenos Aires o el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires no contratarán a los alumnos que egresen de su oferta educacional. La TAE se compromete a informar públicamente en el caso que se produzcan puestos vacantes llamados a concurso.



Y ahora sí: CURSOS, SEMINARIOS, PROYECTOS Y CLÍNICAS 2013

PRIMER CUATRIMESTRE: del 8.ABRIL al 29.JULIO.2013

CURSOS DE OFICIOS:

1.   Producción Integral en Escenario. CARPINTERÍA

Docente: Ernesto Elvira (Jefe del Taller de Carpintería del TA)

Contenido: Conocimientos básicos de carpintería, elementos de la carpintería escénica, manejo de herramientas. Construcción y realización escenográfica.

Horario: Miércoles de 17 a 20hs

Lugar: Taller de Carpintería del Teatro Argentino de La Plata.



2.   Producción Integral en Escenario. HERRERÍA.

Docente: Alberto Odoguardi (Jefe del Taller de Herrería del TA)

Contenido: Conocimientos básicos de herrería. La herrería escénica. Manejo de herramientas. Construcción y realización escenográfica.

Horario: martes de 16 a 19hs

Lugar: Taller de Herrería del Teatro Argentino de La Plata.



3.   ILUMINACIÓN y puesta de luces.

Docentes: Luisma Mendiburu Elicabe (escenógrafo del TA. Construcción de tachos y planta de luces) y Olivia Grioni (escenógrafa e iluminadora. Programación, manejo y funcionamiento de programas)

Contenido: Construcción y armado de un parque lumínico. Propiedades y funcionamiento. Conocimientos básicos de electricidad. Armado y diseño de la planta de luces. Iluminación de espectáculos en vivo. Programas de iluminación, aplicación, funcionamiento y manejo.

Horario: miércoles de 17 a 20hs

Lugar: Espacio TAE



4.   SASTRERÍA con bordado.

Docentes: Luciana Rafti  (Taller de Sastrería del TA) y Nancy Tamayo (artista colombiana)

Contenido: Conocimientos básicos de sastrería. Corsetería. Bordado y aplicaciones al vestuario.

Horario: miércoles de 10 a 13hs

Lugar: TAE



5.   MAQUINARIA. Construcción de sistemas mecánicos y electromecánicos a fin de crear un ensamble de instrumentos acústicos no convencionales. (Programa y Ciclo de Música Autónoma)

Docente: Tata Laxague (compositor y artista multimedia)

Contenido: construcción de instrumentos acústicos no convencionales.

Horario: Jueves de 17 a 20hs

Lugar: Espacio TAE







Segundo cuatrimestre: algunos ADELANTOS de los cursos de oficios

Inscripción: del 3 al 28 de junio de 2013

Entrevistas: del 1 al 12 de julio de 2013



1.   RESTAURACIÓN

Docente: ElinaTassara y equipo



2.   ROBÓTICA

Docente: Tata Laxague



3.   SONIDO

Docente a confirmar



4.   EFECTOS ESPECIALES

Docente a confirmar



5.   IMAGEN ELECTRÓNICA

Docente a confirmar



6.   TÉCNICAS DE ESTAMPADOS

Docente a confirmar











PROYECTOS PRIMER CUATRIMESTRE 2013:

1.   “El cortejo de los animales”. Instalación sonora performática de Tata Laxague. (Programa y Ciclo de Música Autónoma)


Dirigido a: músicos, estudiantes de música, estudiantes de arte en general, actores y actrices.

Contenido: Montaje y puesta en escena.

Montaje y ensayos a partir de marzo en la TAE, viernes de 16 a 20hs





2.   BIODRAMA. TRANSPORTATE (Teatro)


Dirigido a: actores, actrices, estudiantes de teatro y de arte en general.

Contenido: Montaje y puesta en escena

Montaje y ensayos: a partir de marzo 2013

Estreno a público: viernes 7 de MAYO. Espacio TAE

Funciones: 8, 9, 14, 15 y 16.05



3.   IDOMENEO de Roland Schimmelpfenig (Teatro)

Dirige: Matthias Jochmann (Director de escena alemán, que a principios de año, montó en la TAE 4.48 Psicosis)

Dirigido a: actores, bailarines, músicos,diseñadores de espacio teatral y vestuario, iluminadores, videastas.

Inicio de ensayos:julio 2013



4.   CAZA DE CAOS. Instalación o Site Specific a cargo de Leandro Hilario Torres. Artista plástico www.leandrotorres.com GRATUITOGRATUITO

Idea. Concepto. Puesta y Realización del espacio. Montaje.

Dirigido solamente a alumnos de la TAE que hayan cursado CARPINTERÍA, HERRERÍA,  ILUMINACIÓN o AFTER EFFECTS.

Viernes de 17 a 20hs.

Inicio. 5 de Abril. Inauguración 3 de MAY de 2013.





SEMINARIOS

1. LA ÓPERA, en la ruta de Orfeo 


Docente: Margarita Pollini (crítica de Ámbito Financiero)

Dirigido a: abierto a todo público

Contenido: El presente seminario propone una historia de la ópera, estructurada a través del mito de Orfeo.No es casual que en los orígenes de género se encuentre tan presente el relato del héroe que se sirve de la música (y más precisamente del canto) para llegar a las altas esferas del poder, ni que éste, el mito musical por excelencia, haya atravesado el desarrollo lírico (con sus momentos de apogeo y decadencia) desde sus formas más canónicas hasta la parodia más desopilante. Tomando como eje las más importantes versiones operísticas del Orfeo y a través de una detallada contextualización y ejemplos visuales y musicales, el seminario buscará trazar un recorrido ameno y dinámico por los más de cuatro siglos de creación lírica, de Poliziano y Jacobo Pieri a Philip Glass.

Fechas y horario:  los viernes  12, 19 y 26 de abril y el 3 de mayo, siempre de 14 a 16:30hs

Lugar: TAE



2.   FOTOGRAFÍA DOCUMENTAL ANALÓGICA

Docente: Facundo Ocampo (Fotógrafo)

Dirigido a: fotógrafos no necesariamente profesionales

Contenido: El taller consiste en reivindicar el valor de las técnicas analógicas de la fotografía y aplicarlas en el campo de la búsqueda documental, profundizar en el trabajo y reconocimiento con película, sensibilidades, grano, usos y aplicaciones. Fotografía instantánea (Polaroid). Revisar autores con sus libros en formato original, para apreciar el objeto “libro” tal como el artista editó su trabajo. Concepto de edición, proceso, toma-muestra-libro. Trabajo de campo, elección de “tema”, desarrollo y seguimiento del trabajo, edición-debate grupal. Análisis de la tensión dramática en las tomas. Expresión abstracta.

Horario: viernes de 16 a 19hs

Lugar: TAE



3.   ARTE EN CRUCES: LITERATURA Y OTROS MEDIOS

Docente: Alejandra Torres (Dra. en Letras. Profesora e Investigadora Conicet, UBA/UNGS. Integra el colectivo Ludión (www.ludion.com.ar). Algunas de sus publicaciones como autora y compiladora son: El cristal de las mujeres. Relato y fotografía en la obra de Elena Poniatowska; Narcisa Hirsch. Catálogo de obra; ficciones de los medios en la periferia; entre otros.

Dirigido a: estudiantes y artistas.

Contenido: la literatura como sistema de producción cultural que está en constante interacción con otros sistemas y su contexto. En este seminario estudiaremos las relaciones inter-mediales entre la literatura y algunos medios modernos como la fotografía y el cine a través de discusiones teóricas actuales.

Horario: martes 9 y 16 de ABRIL de 16 a 20hs

Lugar: TAE




LO NUEVO:



PROGRAMA DE FORMACIÓN DE DIRECCIÓN Y CREACIÓN ESCÉNICA




El “Programa de Formación de Dirección y Creación Escénica” de la Escuela de Arte y Oficios del Teatro Argentino de La Plata se propone como plataforma de formación de directores escénicos desde la circulación de saberes y prácticas en torno a la puesta en escena, la dirección escénica, la creación coreográfica, la performance, las instalaciones visuales, y la construcción y teoría de los espectáculos.



El Programa entiende la formación como autoformación que, desde sus diferentes dispositivos de aprendizaje e intercambios, propone a cada estudiante participante  aventurarse en su propia investigación escénica.



Con una fuerte impronta entre teorías y  maneras de hacer, el Programa, comprende tres dispositivos de formación y circulación: el Taller de Creación y Colaboración Artística; el Grupo de Estudio de Estética y Política; y el Seminario de Prácticas Escénicas.



Los estudiantes participantes podrán transitar por cualquiera de los tres dispositivos indistintamente y en momentos diferentes de acuerdo a su interés artístico e investigativo.



La propuesta formativa considera un “pluralismo metodológico” capaz de producir perspectivas de abordaje polémicas y complejas de los fenómenos escénicos contemporáneos.





Requisitos de Inscripción e Ingreso:

-   Presentación de curriculum, (se sugiere adjuntar material audiovisual de producciones propias).

-   Entrevista con la directora de la Escuela (Claudia Billourou) y el coordinador del Programa (Silvio Lang).

-  Edad límite: 40 años





Dispositivos de formación y circulación



1) Taller de creación y colaboración artística

El Taller es un espacio de producción de espectáculos y teorización de las prácticas escénicas con sus participantes –directores de teatro, coreógrafos, reggiseurs, dramaturgos y performadores. Las creaciones escénicas serán ensayadas y presentadas en las salas y espacios no convencionales del Teatro Argentino de la Plata. Las mismas, contarán con la colaboración artística y técnica de la Escuela de Arte y Oficios, que promoverá el intercambio entre los participantes del Taller y los otros estudiantes de los cursos de escenografía, vestuario e iluminación, a fin de concretizar las realizaciones escénicas de los espectáculos. Cada año el Taller asumirá y desarrollará una problemática de estudio y producción diferente.



2) Grupo de estudio de estética y política

El Grupo es un espacio de lecturas de sistemas de pensamiento y fenómenos escénicos contemporáneos desde perspectivas filosóficas y teóricas que crucen la estética y la política como encuadre de abordaje del arte contemporáneo.

El grupo contará con diferentes coordinadores en el año. Se abordarán diversas problemáticas y planes de lectura, ya sea un corpus de lecturas de diferentes autores o un mismo autor.



Seminario de prácticas escénicas

El Seminario se desarrollará en diferentes momentos del año mediante talleres intensivos con distintos artistas y/o investigadores invitados nacionales y/o extranjeros, que abordarán desde la experiencia de su trabajo una problemática en común, establecida por el Programa en cada año. El interés estará puesto en las maneras singulares de hacer de estos artistas/investigadores en la creación escénica y las formas de compartirlas con los estudiantes participantes. Cada taller del Seminario finalizará con una clase abierta; y una conversación pública con el invitado.





PROGRAMACIÓN 2013





   TALLER DE CREACIÓN Y COLABORACIÓN ARTÍSTICA

Coordina: Silvio Lang



Proyecto escénico de creación y producción de espectáculos: “Las catacumbas del teatro”.



Cada participante del Taller deberá trabajar con un grupo en, y a partir de,  la arquitectura de los espacios no convencionales del edificio del Teatro Argentino de La Plata, donde se ensayará y se realizarán las presentaciones públicas.



Cada participante contará con la colaboración artística y asesoramiento teórico, grupal y personalizado, del coordinador del Taller.



El Taller se plantea este año la asociación y tensiones entre las potencias de la arquitectura y las potencias narrativas: desde qué lugares se construyen los relatos escénicos y cómo es posible desplazar esos lugares comunes en las dramaturgias contemporáneas.



ENCUENTROS QUINCENALES / SÁBADOS DE 11 A 14H.

INICIA: SÁBADO 6 DE ABRIL / FINALIZA: SÁBADO 28 DE SEPTIEMBRE.

PRESENTACIONES PÚBLICAS DE LAS CREACIONES ESCÉNICAS DEL TALLER: OCTUBRE Y NOVIEMBRE.

CUOTA MENSUAL: $150

INCRIPCIÓN A PARTIR DE FEBRERO DE 2013

CUPO LIMITADO: 20 PERSONAS





   GRUPO DE ESTUDIO DE ESTÉTICA Y POLÍTICA



DE ABRIL A  JULIO



-  Teatro y Estado. Leyendo a Alain Badiou

Coordina: Walter Romero

Primer y tercer miércoles de cada mes



- Usos del espacio y construcción de la visualidad. Lecturas Múltiples

Coordina: Claudia Billourou

Segundo y cuarto miércoles de cada mes



DE AGOSTO A NOVIEMBRE



- Campo de ensayo crítico. Leyendo a Jacques Rancière y Alberto Ure

Coordinan: Marie Bardet y Silvio Lang





ENCUENTROS SEMANALES / MIÉRCOLES DE 15 A 17H

INICIA: MIÉRCOLES 3 DE ABRIL / FINALIZA: MIÉRCOLES 27 DE NOVIEMBRE

CUOTA MENSUAL: $150

INCRIPCIÓN A PARTIR DE FEBRERO DE 2013. VUELVE ABRIR EN JULIO

LOS PARTICIPANTES PODRÁN ACCEDER COMO SOCIOS A LA BIBLIOTECA DEL TEATRO ARGENTINO DE LA PLATA





   SEMINARIO DE PRÁCTICAS ESCÉNICAS



El Seminario se desarrollará a través de tres talleres intensivos en el año con diferentes artistas e investigadores invitados de Argentina y el extranjero. El artista/investigador invitado desplegará una secuencia de actividades que den cuenta de sus maneras de hacer y pensar la creación escénica, los procesos creativos y las colaboraciones artísticas. Cada taller culminará con una clase abierta y conversación pública con el artista/invesitgador.



Artistas/investigadores invitados:



- Marcela Levi y Lucia Russo (Brasil)

- Claudia Billourou (Argentina)

Y a confirmar: HeinerGoebbels



FECHAS A CONFIRMAR

CUOTA POR CADA TALLER INTENSIVO DEL SEMINARIO: $250

INCRIPCIONES A PARTIR DE ABRIL DE 2013





DOCENTES DE LA PROGRAMACIÓN 2013



MARCELA LEVI:

http://marcelalevi.com/



LUCIA RUSSO:

http://stillmovil.com/artistas/lucia-russo



MARIE BARDET:




HEINER GOEBBELS




WALTER ROMERO:

Es licenciado en Letras por la UBA. Poeta, docente y traductor. Integra la cátedra de Literatura Francesa de la UBA desde 1997, actualmente como profesor adjunto. Es investigador de la UBA y de la Universidad Nacional de La Plata, donde desarrolla su doctorado sobre el teatro de Alain Badiou. Se desempeña como  profesor titular del Colegio Nacional Buenos Aires. Tradujo a Racine, Sade, Apollinaire, Vian, Bonnefoy, Badiou y Féral.



CLAUDIA BILLOUROU:

Estudió escenografía y vestuario en la Escuela de Teatro de La Plata, con Carlota Beitía en Buenos Aires (Argentina), Jerzy Gurawski (escenógrafo de Jerzy Grotowski) y en la École des Beaux Arts (Nancy, Francia. UNESCO, Université du Théatre des Nations), como también diseño lumínico con Henry Alekan y régie de ópera con Peter Mussbach y Johannes Schuetz (Alemania). Desde  1982, ha realizado diversas exposiciones e instalciones internacionales (Argentina, Japón, Francia, Italia, Suiza, República Checa, India, Austria y Alemania). Obtuvo becas de estudios del  C.U.I.F.E.R.D (Centre Universitaire International de Formation et RecherchesDramatiques) para la "Université du Théatre des Nations" (UNESCO-Francia), y dos años más tarde del Instituto Goehe de Buenos Aires para un año de residencia en el SchauspielhausBochum (Alemania). Desde 1983 se desempeña como escenógrafa y vestuarista. Desde  2002, también como regista y directora de escena. Ha realizado obra tanto para teatro, teatro-danza, performance y ópera en Alemania, Argentina, Austria, Suiza, República Checa, Francia, Pakistán, India, Bangladesh, África e Inglaterra. Desde 1986 vive en Alemania, residencia que ahora comparte con Argentina. Fue Docente durante 20 años de la cátedra de escenografía y vestuario para el Departamento de Escenorafía de la Hochschule fuer Gestaltung de Offenbach am Main y durante 10 años, de la cátedra de "Espacios de Acción" para la carrera de Régie y de Escenografía de la Theater Akademie des Landes Hessen /Frankfurt (Alemania). Asimismo, se desempeñó en carácter de miembro del Instituto Internacional de Teatro de Alemania (ITI-Germany/UNESCO-Berlin). Integró la Dirección de los Workshops Internacionales para Escenógrafos Jóvenes de "Theater der Welt" en Dresden y fue curadora del Festival Junge Talente en Offenbach am Main, como del premio OffenbacherLoewe para escenógrafos jóvenes  en Alemania. Fue diseñadora y curadora del pabellón alemán para la Cuadrienal de Praga, que obtuvo el premio a la mejor producción escénica 2007. En 2009 volvió a Argentina para llevar a escena "Lucia di Lammermoor" de Verdi, y luego retornó en 2010 como regista y vestuarista de "Ainadamar" de Osvaldo Golijov en función de gala para el bicentenario de la República y en 2011 con la óperaperformance “Intermedio” en autoría compartida con la dramaturga Teresa Basile y el compositor y acústico Gustavo Basso  en las respectivas temporadas del Teatro Argentino de La Plata. En 2010 creó y  actualmente dirige junto al artista plástico Leandro Hilario Torres  la TAEscuela y Espacio de Arte y Oficios del Teatro Argentino de La Plata (TAE).





SILVIO LANG

Es director de teatro y se dedica a la investigación teórica, la enseñanza y colaboraciones artísticas. Actualmente, es docente en el curso de Actuación de Cristina Banegas y colabora en el Programa Lectura Mundi de la Universidad Nacional de San Martín. Ha puesto en escena obras de Eurípides, Racine, Duras, Williams, Mishima, Gambaro, Badiou, entre otros. Incursionó en la dramaturgia con su obra Tango Nómade.





MÁS INFORMACIÓN SOBRE EL PROGRAMA Y CICLO DE MÚSICA AUTÓNOMA coordinado por PABLO LEDESMAhttp://www.pabloledesma.com.ar/index.html Y TATA LAXAGUEhttp://tatalaxague.bandcamp.com/http://conceptocero.com/v2/artistas/tata-laxague/



Además del curso de Maquinaria y el proyecto “El cortejo de los animales” que el Tata Laxague llevará adelante durante el primer cuatrimestre, este programa, ofrecerá otros proyectos, cursos, seminarios o charlas que daremos a conocer oportunamente, pero además, el "CICLO DE MÚSICA AUTÓNOMA" específicamente  realizará un concierto cada mes con invitados extranjeros y nacionales. Se iniciará el 16 de Marzo con el Trío Frode Gjerstadt y continuará con los siguientes músicos con fecha a confirmar:



CRISTOF KURZMANN (Austria)http://ar.myspace.com/charhizma



ANTONIO PANDA GIANFRATTI (Brasil)


JOHN RUSSELL (UK)http://john-russell.co.uk/






Las funciones del CICLO DE MÚSICA AUTÓNOMA, tendrán un costo contribución de 35 pesos



Sobre el trio FRODE GJERSTADT:

FRODE GJERSTAD TRIO

FrodeGjerstad,        altosax and clarinets

Jon Rune Strøm,      acoustic bass

PaalNilssen-Love,    drums



Esta versión del trio tuvo su debut en el Blow Up festival de Oslo, Noruega, durante el verano del 2010. Desde entonces han realizado giras por Australia, Nueva Zelandia y Estados Unidos y grabado tres CDs. La colaboración entre Gjerstad y el extraordinario baterista Nilssen-Love se remonta a 1990 cuando Frode formó la Orquesta CirculasioneTotale. Desde entonces han trabajado juntos en dúo, trios y cuarteto y a veces con invitados como JebBishop, Bobby Bradford y Peter Brötzmann.



La musica del trio está fuertemente enraizada en la tradición del free-jazz, en la forma que lo definieron OrnetteColeman,CharlieMingus, Eric Dolphy y John Coltrane. De todos modos el trio toma inspiración de la escena Europea actual.









Sobre la convocatoria de proyectos:

Venció el 30.11.2012

Se presentaron 69 proyectos: La Plata 34 / Ciudad de Buenos Aires  23 / Rosario 2 / Quilmes 2 /Mar del Plata 1 / Avellaneda 1 / Berisso 1 / Córdoba 1 / Montevideo 2 / Santiago de Chile 2

                                         

                                         



Muchas gracias a todos. El proyecto seleccionado se dará a conocer a fines de diciembre.



Y POR ÚLTIMO:

1.   Les informamos que en abril lanzaremos TAE, una revista trimestral destinada a informar nuestras actividades, reportajes a artistas, críticas a muestras y espectáculos, una historieta…en fin…mucho másss!!!



2.   Hemos creado un archivo para conexiones de empleo, en toda Latinoaméricam, permitiendo laborales locales, nacionales y latinoamericanos. Sólo para alumnos y ex alumnos de la TAE. Si tenés interés, envíanos tu currículum como también el/los cursos que realizaste, imágenes de trabajos y tus datos personales (nombre y apellido, fecha de nacimiento, DNI, domicilio y nr. de celular) a:

empleosTAE@gmail.com Una vez que tengamos tus datos comenzaremos a enviarte información sobre posibilidades de trabajo acordes a tu perfil.